Resenha: Demi Lovato – Tell Me You Love Me

Lançamento: 29/09/2017
Gênero: Pop, R&B
Gravadora: Island Records / Hollywood Records / Safehouse Records
Produtores: Oak Felder, Downtown, Zaire Koalo, Stint, John Hill, Mitch Allan, Scott Robinson, Jonas Jeberg, Anton Kuhl, Ido Zmishlany, DJ Mustard, Sermstyle, Kevin Hissink, Taylor Parks, Rush Hr, Jax Jones, Mark Ralph, Sarah Aarons, Ben Abraham e Sir Nolan.

Faz quase dois anos desde que Demi Lovato lançou o seu último álbum, “Confident” (2015). Ao prometer o seu disco mais maduro e honesto, a cantora conseguiu sua primeira indicação ao Grammy. Canalizando uma vibe R&B, Demi Lovato nos deu o primeiro vislumbre de sua nova era quando divulgou o single “Sorry Not Sorry” em julho. Mesmo com apenas 25 anos de idade, a ex-estrela da Disney já provou ser uma força do pop contemporâneo. O seu novo mais novo álbum, “Tell Me You Love Me”, é pop no termo mais definitivo da palavra. Cheio de melodias viciantes e sons modernos, o registro possui uma qualidade bastante cativante. Demi Lovato finalmente nos apresentou uma coleção coesa inspirada pelo soul e R&B, com uma visão brilhante de sua trajetória profissional e vida pessoal. Neste álbum, a cantora mostra vocais incríveis e dinâmicos, e guia o ouvinte através dos altos e baixos de seus relacionamentos. “Tell Me You Love Me” pode ser sonicamente subjugado, mas garante que os talentos vocais de Lovato tomem o centro do palco. Sua voz soprano felizmente amadureceu muito bem ao longo dos anos. Liricamente, o álbum destaca sua força e vulnerabilidade apresentando uma montanha-russa emocional que nos faz olhar para a artista com uma perspectiva completamente nova. O álbum abre com o já citado single “Sorry Not Sorry”, um número de R&B influenciado pelo soul que dá o tom para o restante do repertório.

Nesta canção, Lovato expressa corajosamente a necessidade de auto-elogios, enquanto tenta afastar-se de pessoas tóxicas. Ao longo de uma produção agressiva, que incorpora alguns elementos de gospel, ela fornece uma completa gama vocal. Há poderosos vocais por toda parte, além de tambores, natureza soul, piano e sintetizadores. Ela realmente mostra toda as suas costeletas vocais, subindo no mais elevado nível que consegue. Um dos seus melhores momentos acontecem no refrão, onde ela é apoiada por outros vocais de apoio. A interessante faixa-título, “Tell Me You Love Me”, é uma oferta soul e mid-tempo que apresenta um trabalho de produção de alto nível. Com uma entrega ligeiramente frágil, Lovato admite que precisa de um relacionamento amoroso para encontrar a felicidade. É uma canção mais profunda que mostra a vulnerabilidade de Demi Lovato quanto trata-se de relacionamentos. Introduzida imediatamente por um rico instrumento de metal, “Tell Me You Love Me” mostra perfeitamente a força de seus vocais. Enquanto ela oferece outra performance preenchida com poderosas notas altas, os versos capturam sua atenção e o refrão atinge o auge da produção. Em seguida, Lovato desencadeia o seu lado mais divertido na despreocupada “Sexy Dirty Love”. Esta canção transporta a cantora para a diversão, enquanto faz uma mistura inesperada de disco e funk.

É uma canção instantaneamente cativante que permite Demi Lovato mostrar algumas acrobacias vocais. “Você é minha nova obsessão / Abandone qualquer hesitação / Amor, seja meu novo vício / Me envenene lentamente com seu amor”, ela canta no pré-refrão. A balada “You Don’t Do It for Me Anymore” proporciona outro ótimo momento ao registro. Essa canção assume um significado diferente, embora muito devastador. Um momento revelador com outra excelente performance vocal de Demi Lovato. Uma vez que você aprofunda-se nas letras, começa a perceber um tipo diferente de ruptura amorosa. Emparelhada com uma linda melodia de violino, essa canção mostra o seu registro mais baixo, antes de subir para um poderoso registro superior no refrão. A quinta faixa, “Daddy Issues”, é um número up-tempo cheio de instrumentos de metal que abre com uma hipnótica batida de tambor. Mais uma vez, Lovato usa influências do passado em sua vantagem, enquanto fala sem remorso sobre seu amor por um homem. Além da produção moderna e inclinação sexual, há um aspecto pessoal no seu interior. “Você é o homem dos meus sonhos / Pois você sabe como partir / Mas ainda acredito que você mudaria por mim”, ela canta de forma otimista. Lenta, sensual e sedutora, a faixa “Ruin the Friendship” fala sobre sair de uma amizade e cruzar os limites sexuais com tal pessoal.

Uma música infecciosa auxiliada pelos despojados vocais de Lovato. “Seu corpo está tão lindo esta noite / Eu estou achando que é hora de cruzar a linha / Vamos acabar com a amizade / Fazer todas as coisas que imaginamos”, ela canta antes da melodia hipnotizante aparecer. Além de uma insistente linha de baixo, “Ruin the Friendship” se beneficia de alguns trompetes. Uma vibração mais lenta continua em “Only Forecer”, outra canção que brinca com a ideia de namorar um amigo. Enquanto a faixa anterior contém uma natureza sexual, “Only Forever” é mais crua e coloca os sentimentos sobre a pessoa em questão. Mais uma vez, a cantora apresenta um incrível controle vocal. A balada mid-tempo “Lonely”, com Lil Wayne, mostra uma Demi Lovato mais vulnerável, particularmente no afiado refrão. É uma música urbana contemporânea, temperamental e com lentos e ondulados sintetizadores, que a mostra infeliz em seu relacionamento atual. Aqui, uma produção subjugada tingida de R&B produz uma essência de melancolia que acompanha a sua voz. “Cry Baby” abraça o soul retrô, ao passo que Demi Lovato oferece uma voz mais robusta no refrão. Esta faixa contém bons timbres de guitarra, ao longo do quais nos levam diretamente para um solo na segunda metade.

O refrão é, definitivamente, o destaque da canção tanto de forma lírica como melódica. Depois de uma sequência de baladas, “Games” muda o ritmo ao fornecer fortes vibrações de R&B. Direcionada a um garoto que não quer se comprometer, esta faixa encontra Lovato o questionando. Os vocais mais robóticos, dessa vez, introduzem uma onda de R&B típica dos anos 90. Dirigida por uma guitarra e leve acompanhamento gospel, “Concentrate” contém uma boa textura e letras sedutoras. É uma peça apaixonada com uma ligeira influência country, onde Demi Lovato se mostra submissa. “Amor, vou fazer tudo que você quiser / Me prenda como se eu fosse sua escrava / Pois quando você termina o que está fazendo comigo / Não consigo nem me concentrar”, ela canta no refrão. O álbum é encerrado pela mid-tempo “Hitchhiker”, uma faixa lindamente escrita. Uma canção influenciada pelo neo-soul e liderada por uma forte linha de baixo, guitarras, órgão e vocais de apoio. Mais uma vez, o refrão se destaca, principalmente por exibir impecáveis vocais. “Tell Me You Love Me” pode ser facilmente considerado o mais forte e coeso trabalho de Demi Lovato até à data. Um álbum rico em vibrações de R&B e soul, e um verdadeiro reflexo de quem ela é como artista. Possui um trabalho de produção que não pode ser negligenciado e mostra que, como vocalista, ela está ficando cada vez melhor.

Favorite Tracks: “Sorry Not Sorry”, “Tell Me You Love Me” e “Hitchhiker”.

São Paulo, formado em Recursos Humanos, apaixonado por músicas, séries e animes. Fã dos Beatles, amante do futebol e palmeirense fanático.